创始人

智藏和尚，僧侣古琴家，俗名李秋实。

一九九一年礼成都昭觉寺清定上师出家，曾就读闽南佛教养正院。

一九九四年随龚一先生启蒙习琴，后受教于李禹贤先生，并受林友仁、成公亮等前辈指点。一九九六年受台湾斫琴家林立正先生启发，蒙生斫琴念头，于二零零一年开始自学斫琴。二零零四年创办厦门百衲琴堂。

二零零六年底在武夷山永乐禅寺闭关，历时三年八个月，二零一零年出关后客居上海乡村，创办歇歇堂古琴坊，二零一六年秋定居江苏昆山淀山湖丰泽湾。

智藏治琴，神以合道，虚徐其韵，除烦去燥，精工臻美，清思峻骨，生气远出，如在清凉世界。尤善蕉叶式百衲琴，斫有蕉叶十三式；其亦精竹节，有竹影禅风七款广为流布。所斫之琴，音声中正，古朴沉厚，清澈以和，手感细腻，温润如玉，漆色斑驳，清雅俊逸，有禅门空响之韵，是称“禅琴”、“和琴”。

智藏和尚斫琴法

宇宙万象，有自自然缘成者，有人为生成者。缘生缘灭，皆唯心所造，其因果规律，不容毫爽。琴之为器，生于人为之缘起，毁于万物之不迁。琴者，即由人为而生，自有其缘成之法度。法度者，历经验之总结，并世代而相传，几经演进更新，革非而存是，留美而蠲缺，乃得正法。是者，美也。世间诸器，唯美者受宠于世。美者，有自然朴拙之美，有精工取巧之美。正法者，存正去乖之法，即存正统而弃旁异，得实践而去乖张。琴之为器，为朴拙者，蕴天然之造化；为精工者，藏人为之工巧。于工巧技术，事在人为；于法度之用心，则名器必成。所谓种瓜得瓜，种豆得豆，是言丝毫不爽矣。

斫琴法度，古来有诸般学说，然无论何家说法，皆以得良琴为终极⽬的。言下之意，斫琴不必执于一法，亦更不必执于所谓古法。古法新法，得良琴者即为最佳方法。虽此，工有先后，序有间隔。斫琴者仍须遵循自然规律与人为之法。自然者如木材之消除应力，和生漆之氧化候干；人为者如工序之先后次第，和方法之规格计量。其工者若清若楚、若规若矩，方能依法度而施工巧，尊制序而得良琴。

何为良琴，其基本条件有四者，一为音色之美、二为手感之美、三为结实之美、四为品相之美，其四美同等重要，并无孰轻孰重；更有奇、古、透、静、润、圆、清、匀、芳等九德之说。四美九德具者，方可谓传世良琴。

然而，斫琴经验久者，皆知欲得良琴，谈何容易，正如渴者饮水，冷暖唯自知矣。得良琴有必然因素，亦有偶然因素，并非全在人为。必然因素源于优良材质和丰富经验，偶然因素则在于原料和生漆仍有不确定之因素，加之寒暑节气之变化，导至有琴遇晴则松透宽远，遇阴则闷不发声；又有琴雨天圆润清越，遇晴则枯燥杂响。发音难随所愿，偶有奇佳音色并适于各种节气变化者，是为偶然难得之良琴。

斫琴历有法度，而法度有今古新陈。斫琴者应该广学多闻，先依古法入行。历久，得丰富经验；再久，得个性心法。然无论经验与心法，治琴皆应保持琴器之基本制式原则。款式造型、音色特点，可因个人审美和工艺经验而自由发挥。但琴制基本原则不变，若远离琴制基本，则非琴矣。记得一时，余尺八老师冢本先生试问曰：智藏先生治琴，是否曾经考虑以现代⾼科手段或创新之理念制作改良古琴，使之具有时代感和科技感？余否曰：琴之为器，盛唐时已臻完美，基本制式原理已然定型，无需所谓改良；又言，电子诸器，须不断更新方得受用。然为琴者，则越古越好。若须改者，仅在造型线条方⾯稍加修饰、琴之长短宽窄略可变化，髹漆颜色亦可依个性之偏好而有所发挥；然于音色，则必保持琴之固有特点。若有宽远、松透、清越、细润之变化，但万变应不离其宗。冢本先生听后表⽰，古器应该保持古法，今人确实不该擅自变革更新，否则今古混淆，非正知见、正道行矣。

法有古今，工随自性。于诸法中，如何斫得传世良琴，乃实在问题。欲斫古琴，首要者，斫琴师必先是古琴弹奏爱好者，擅弹琴而能审辨音色之长短，后研习木工漆艺，方可动手斫琴。初学者可先拜名师，亦可自行摸索。拜师，应寻访德艺双馨者，求而学习之。于斫琴手艺，只会说不会做，或动起手来笨手笨脚，有其名而无其实之沽名钓誉者，切记不可亲近。若无师，宁可自学，也不可误入旁门。如何鉴其真伪，乃于锛刨斧锯、漆刀铲刀操之若娴，能治良琴而得实物者；又能挥手鼓琴、操弄入缦、使人听之不厌，有实在功力，而非卖弄技巧者，是真斫琴师，否则伪者也。

真伪已辨，诚心在己。若有诚意斫琴者，苦于寻师无门，便自行摸索，也无不可。余当年欲习斫琴，便苦于无门，无奈只能自己捉摸，历十余载，颇得个性心法。所斫古琴，不论其长短，实物当前，明鉴者自知。余曾以心法授弟子十余人，逾三载，各自以斫琴为业。过程中，余常劝弟子，斫琴之技，与为人禀同，当诚恳物实，切记不要芳尘入混，浪得虚名。若不物实，于艺于人，即无好果。

斫琴虽有心法，然手艺之沿袭，新器之创作，并无自足自满，好作品永远是下一件。于当下之作品，常怀不满者，技艺则不断长进。若自满者，技艺废矣。而关于心法治琴，纸上得来终觉浅，事须躬行艺方深。工欲善得其果，还需当事者亲历亲为，亲自实践，以亲证见其功夫。